odg dance что это такое простыми словами
Что такое вог?
Это стиль танцев, основывающихся на движениях, которые имитируют позы и мимику моделей из журнала Vogue. Вог имеет латино- и афроамериканские корни. Этот танец зародился более пятидесяти лет назад и предназначался для самовыражения гей-культуры. В наше время вог, уже утративший ярко выраженную сексуальную окраску, танцуют и парни, и девушки. Когда-то это направление было малоизвестным, а сейчас этот удивительный стиль, включающий хип-хоп, акробатику и модельные позы, завоевал громкую популярность среди молодежи.
История возникновения вог
Подобные балы проводить непросто оказалось весьма непросто. Американское общество было настроено весьма негативно. Но количество геев среди черных и цветных кварталов стремительно увеличивалось. Уже в конце 60-х они стали участниками девичьего шоу в Лас-Вегасе. В танцах этого шоу использовались позы и пантомима моделей. От 70-х до 90-х В 70-х в танец vogue немного изменился: акцент сместился с женского костюма на индивидуальность танцующего. Так вог превратился в способ самореализации, положив начало новому танцевальному направлению и уличной субкультуре. Существует и другая версия происхождения танца vogue. В 60-е темнокожих моделей не брали на работу. И такие девушки проводили свои показы, на которых пародировали подиумную походку и позы. Что такое вог, широкий круг людей узнал в 1990 году из документального фильма «Париж горит», в котором была показана жизнь американских геев. Миру стало известно о двух сторонах жизни этих людей: полной унижений и бедности днем, и яркой и красочной ночью. Но настоящую известность стилю вог принесла легендарная американская певица Мадонна, исполнив одноименную песню, которая в 1990 возглавила все мировые хит-парады. Ее черно-белый клип, в котором певица продемонстрировала изящные движения, особую грация и артистизм был горячо одобрен зрителями, узнавшим, что такое вог.
Особенности танца Вог (Vogue)
Многие исполнители шьют на заказ одежду для танцев. Вогер должен иметь хороший вкус и индивидуальный стиль одежды. Если жюри танцевальных конкурсов посчитает костюм участника неподходящим, то его могут беспощадно снять с соревнований.
Направления танца Vogue dance претерпел немало изменений с момента своего появления. Некоторые танцоры принимали изменения, некоторые оставались верными старому стилю. Эти расхождения привели к тому, что в танце выделилось 4 основных направления: Old way vogue – оригинальные движения танца, акцент делается на позы и грациозность. Это направление включает элементы наиболее раннего вога. Зародившийся от поз моделей из журнала, он позже впитал в себя элементы различных культур (египетские фрески, восточные единоборства и т. д.). New way vogue – усложненные элементы, которые требуют баланса и контроля, при этом акцент делается на движения рук. Это направление возникло после 90-х. Оно основывается на различных танцевальных направлениях, флексинге, акробатических элементах, а также музыкальности и растяжке. Vogue femme – наиболее женственный подстиль вога, базирующийся на подчеркивании линий фигуры, женственности и сексуальности. Vogue dramatic – основывается на акробатических трюках.
Дома ( клубы) вог (vogue)
Во что одеться для занятия vogue dance?
Для любых современных танцев, в том числе и для вога, подойдет та одежда, в которой будет удобно выполнять любые, даже самые резкие, движения. Подойдут обтягивающие тело майки и футболки, узкие джинсы, штаны или эластичные лосины. Возможно также дополнение образа такими аксессуарами и украшениями, как объемные браслеты на запястьях, крупные серьги в ушах. Они помогут лучше понять стиль танца, а также максимально раскрыть задуманный художественный образ. Но очень важно не переусердствовать с украшениями и дополнительными атрибутами, так как безопасность и удобство во время урока вога должны быть на лидирующих позициях.
Баттлы и балы
Для вогеров проходят балы на подиуме, и их не стоит путать с баттлами, где можно танцевать все что угодно. На соревнованиях участники домов показывают, чему они научились, и это очень привлекательная часть интересной культуры. Например, в рамках конкурса Runway & Posing танцоры удивляют своей походкой и замысловатыми позами, многие из которых сложно повторить.
А вот на балах танцевать можно только в рамках заявленных категорий, например runway (где выбирают лучшую походку) или face-перформанс (победителя ждет награда за красивое лицо). Участники выходят в красочных костюмах, где каждая деталь продумана, и танцор доказывает на деле, что он – настоящая звезда. Все, кто побывал на таких балах, понимают, что такое вог, и проникаются уникальной культурой.
Основные направления танца Вог
Существует четыре разновидности вога:
Old Way – традиционный вариант танца. Здесь присутствуют классические позы и движения.
Vogue Femme с ярким женским началом, сексуальным и очень элегантным.
Vogue Dramatic, состоящий из акробатических прыжков, вращений и неожиданных падений.
New Way характеризуется сложным движением рук, особенно кистей. Это самый динамичный и сложный вариант вога.
Надо признать, что танец vogue уверенно занимает второе место в России по уровню техники. В нем раскрывается творческий потенциал человека, и это уникальная возможность выразить свои эмоции. Каждый может проявить индивидуальность, показывая себя в энергичном танце.
Паппинг, дансхол, вог
Представим, что вы решили заняться танцами. Позади годы стеснения, неловкости и «я танцую, только когда выпью». Желание владеть своим телом всё же пересилило, и вы открываете поисковик… а там – куча незнакомых слов. Незнакомых настолько, что ваша решимость начинает таять на глазах. Паппинг, вог, дансхол… Как понять, что паппинг вам подходит, а дансхол — нет? Или наоборот? И что это вообще такое? Вместе с генеральным директором студии Master Place Никитой Зацепиным «Диалог» разбирался в тонкостях современного танца, и узнал, как учиться танцевать правильно.
Выкинуть весь мусор из головы
Для обозначения страха перед танцами даже есть специальное слово – «хорофобия». Услышав фразу «может, потанцуем?» человек, страдающий хорофобией, цепенеет, впадает в ступор и не может двинуться с места. Он уже заведомо чувствует себя неловким и деревянным.
фото предоставлено студией MasterPlace
«Однако этот человек ходит и в клубы, и на свадьбы, и на другие увеселительные мероприятия, – там немного выпивает, а потом вполне неплохо танцует», – говорит Никита Зацепин.
Он поясняет, что преодолеть свой страх перед танцами вполне возможно и без спиртного. Например, попробовать научиться двигаться, доверившись профессионалам.
«Надо пробовать, не смотря ни на что. У нас не стоит камера в подсобке, в которую все смотрят и говорят «смотри, смотри, как он плохо танцует» и ржут. Да и остальным ученикам не до других людей. Им бы самим справиться. Хороший педагог точно не будет критиковать. Не будет осуждать. Он, наоборот, подсказывает, направляет, чтобы у человека всё получилось», – поясняет Никита Зацепин.
«Нужно выкинуть весь мусор из головы и приходить танцевать. У меня такой лайфхак насчёт всего. Смотришь на задачу – и, кажется, что нет, неподъёмно. Потом делаешь первый шаг, записываешься на пробное занятие. И уже сам не замечаешь, как где-то выступаешь», – добавляет он.
Хорошо, допустим, и педагоги замечательные и люди вокруг тоже приветливые, и камера в подсобке действительно не стоит. Первый шаг сделан, но куда идти дальше? Как выбрать подходящее направление? Никита Зацепин советует ориентироваться по стилю музыки, который вам нравится: будь то рэп, панк, хаус, рок, IDM или что-то ещё.
Кроме того, можно бесплатно посетить в танцевальной студии часовой пробный урок. Несколько раз в год проводятся дни открытых дверей: любой желающий может прийти и бесплатно посмотреть на преподавателей и танцующих, поучаствовать и понять, что ему подходит. Ещё в MasterPlace существует так называемый full-day, когда платишь 790 рублей, и можно за один день посетить уроки по трём-четырём направлениям. В среднем в группу набирается от 10 до 15 человек.
Ямайские танцы, гарлемская тюрьма и Мадонна
Сейчас в моде такие направления современного танца как дансхол (dancehall), вог (vogue) и джаз-фанк (jazz-funk). Dancehall – это ямайский хип-хоп. Музыкальная структура танца появилась на основе регги-ритма. Первоначально дансхол – уличный танец, состоящий из нескольких сотен базовых элементов – назывался «раггамаффин». Жители Ямайки уверены, что надо знать все элементы танца, чтобы полноценно танцевать регги. Тем не менее, музыкальные мотивы dancehall более энергичные, чем у классического регги.
Любители dancehall постоянно организуют танцевальные лагеря. Самый популярный – Big Up Kemp, он существует в России с 2011 года.
Танец вог – или vogue – основывается на модельных позах и подиумной походке. Интересно, что история танца с высокой модой связана примерно никак: он зародился в гарлемской тюрьме. Заключённые просто развлекались, подражая моделям из журнала. Впоследствии это позирование дополнилось движениями и музыкой и превратилось в танец. Довольно быстро vogue полюбился молодёжи Нью-Йорка. Люди, которым хотелось приблизиться к высокой моде, но не позволял социальный статус, стали создавать собственные шоу, так называемые вог-балы. В девяностых вышел одноимённый клип Мадонны и стиль проник в массовую культуру не только в США, но и в Европе и России.
К появлению jazz-funk в начале 70-х привела интеграция в джаз таких музыкальных стилей как фанк, соул и ритм-н-блюз. Спектр его достаточно широк и включает в себя как джазовые импровизации в фанке и соуле, так и джазовые аранжировки диско. Сейчас – это большая часть современной клиповой хореографии.
Паппинг – или poppin’ – это то, что на просторах бывшего Советского Союза больше известно, как «электрик буги» или верхний брейк-данс.
Poppin’ – это почти магия. Среди приёмов этого танца есть эффект прохождения волны по телу – вейвинг (waving), эффект скольжения ногами по воздуху – глайдинг (gliding), и даже имитация движений, скопированных с древних египетских рисунков – king Tut.
Мужское и женское
По словам Никиты Зацепина, гендерное различие в современном танце гигантское, и 95% занимающихся – девушки. Парни, впрочем, тоже вовлечены, но больше любят хип-хоп и крамп.
«Крамп – это очень интересный, агрессивный стиль, энергетически мощный. Находиться рядом с танцующими крамп и остаться равнодушным невозможно. Классический брейкданс тоже, в подавляющем большинстве, танцуют парни. Дансхол вообще строго делится на мужской и женский. Есть песни, в которых танцуют женские шаги, а есть — мужские», – поясняет он.
Самый популярный вопрос от людей, решивших научится танцевать, вне зависимости от пола, – «Как быстро это произойдёт?» То есть, как скоро после начала занятий любые намёки на хорофобию исчезнут, человек уже не будет стесняться и начнёт уверенно танцевать на публике. По словам генерального директора студии Master Place, в этом вопросе всё строго индивидуально.
«Человек приходит, но без диалога с ним понять невозможно, сколько времени потребуется: неделя или три года. У каждого своя пластичность, своё восприятие ритма. На скорость обучения влияет и то, как много времени он может тратить на танцы, какие у него цели. Если ты не планируешь становиться профессионалом, а хочешь немного грувить на дискотеке, то можно, в принципе, научиться и месяца за два», – поясняет Никита Зацепин.
Подготовила Мария Осина / ИА «Диалог»
Master Place — это новая студия танца, расположенная в центре Петербурга, в 5 минутах ходьбы от станции метро «Сенная площадь». Школа специализируется на современных видах танца (dancehall, hip-hop, twerk, jazz, funk, breaking и других) и подходит для любого уровня подготовки и возраста.
На видео — самые яркие моменты 2017 года в Master Place: отчётные концерты, выступления, баттлы, танцевальные клипы и летний танцевальный лагерь в Анапе.
Испытано на себе. Как я училась танцевать шафл
Практически месяц, специально к Международному дню танца, который отмечается 29 апреля, корреспондент Intex-press (из опыта – только стандартные дискотечные движения) посещала школу танцев. Смотрите, чем закончился этот эксперимент.
Хореограф Валентин Лиходиевский и корреспондент газеты Intex-press Кристина Собинская на занятии танца шафл. Фото: Никита ПЕТРОВСКИЙ
Танцами я никогда не занималась. Вообще. Дискотеки – не в счет. И когда в редакции предложили такой эксперимент, я с радостью согласилась. Танцы – это пластика, движение (а то сидишь за компьютером целыми днями), новые люди и общение.
Body Ballet или контемпорари
Первым делом – выбор танцевальной школы. И тут для меня были важны два критерия. Во-первых, это должно быть место, где учат танцам взрослых. Во-вторых, мне хотелось освоить какое-то современное направление, а не танго или вальс. Поэтому мой выбор пал на школу танца Ananko Dance School.
О самих танцах я знаю немного. Видела, как танцуют другие, о чем-то читала в интернете. Но, можно сказать, полный «чайник». И, когда в школе поинтересовались, какое танцевальное направление мне хотелось бы освоить, я растерялась. Body Ballet, контемпорари, стрип, шафл – все это было для меня красивыми словами. Хотя про первые три направления я знала, что это такое. А вот последнее – услышала впервые. Загуглила, и то, что я увидела, меня даже испугало: «А у меня точно сердце выдержит так скакать?».
Впрочем, буду пробовать. Отступать некуда – на эксперимент-то я согласилась.
Первые занятия: масса эмоций, но никаких сил
И вот – пробное занятие. Я очень волновалось: как будет, что с собой брать, получится ли.
Хореограф Валентин после знакомства со мной спросил, почему именно шафл. А я даже не знала, что ответить. Наверное, потому что очень энергичный. Ну, а дальше понеслось…
Сначала разминка –неотъемлемая часть каждой тренировки. Она состоит исключительно из прыжков. Минут 10-15 в быстром темпе, и у меня язык наружу. А ведь мы еще не начали танцевать. «Что же будет дальше?» – билось у меня в голове.
Затем показали первые танцевальные движения. Каждое мы учили по отдельности и разбирали шаги. Признаюсь честно, они давались мне с трудом. Потом нас научили делать «кик» (прыжок), я выучила одну «восьмерку», и сразу повеселела: не стоило так вообще переживать. Но тут зазвучала музыка, и когда я услышала темп и осознала скорость, с какой я должна двигаться, эта мысль улетучилась. Да это же невозможно! Очень быстро! В общем, получилось у меня немногое.
После первого занятия эмоции переполняли меня. А вот сил двигаться не было, ноги болели. На следующий день я еле встала с кровати: очень болели икры и мышцы преса. Но пути назад не было. И в 15.00 я снова была на тренировке. Сказать, что было сложно физически – ничего не сказать. Через каждые 10 минут я смотрела на часы и ждала, когда же все закончится. Вдохновляло одно – хореограф сказал, что все не так уж плохо и что он сделает из меня хорошего танцора.
В общем, лайфхак для мам: если вы не знаете, что делать с гиперактивным ребенком, то отдайте его на шафл, и тихий вечер вам обеспечен.
Главное – расслабиться
Признаться честно, на третье занятие очень не хотелось идти – прошла неделя и все движения я забыла. Но, как оказалось, прогресс был. Видимо, просто нужно было «переспать» с мыслью, что я теперь танцор.
Казалось бы, с каждым последующим занятием должно было становиться легче. Но, наоборот, становилось труднее: к выученным «восьмеркам» добавляются новые и новые движения. Запоминаются они быстро, но четко станцевать у меня не всегда получалось.
Хореограф Валентин Лиходиевский и корреспондент газеты Intex-press разучивают новое движение «степ». Фото: Никита ПЕТРОВСКИЙ
Потом в голову пришла мысль, что нужно попробовать не просчитывать движения, а расслабиться и просто танцевать. И что вы думаете? Сработало. Стоило мне расслабиться и просто слушать музыку, я стала попадать в такт. Фух, прогресс пошел.
Вместе с этим и время занятий стало пролетать очень быстро, на одном дыхании. И уходить, несмотря на усталость, желания не было. Хотелось танцевать и танцевать.
Хореограф Валентин Лиходиевский и корреспондент газеты Intex-press на занятии танца шафл. Фото: Никита ПЕТРОВСКИЙ
Хочется попробовать что-то новое
На итоговых занятиях (перед сдачей материала) мы уже оттачивали все выученные движения. Чтобы все смотрелось четко и красиво. Конечно, это еще не весь танец, а только его часть. А когда добавится больше людей и оттанцуешь все от начала до конца, будет четко видна задумка хореографа.
Хореограф Валентин Лиходиевский и корреспондент газеты Intex-press на занятии танца шафл. Фото: Никита ПЕТРОВСКИЙ
Всего я посетила шесть занятий. Но с уверенностью могу сказать, что танец – это искусство, которым не всем дано овладеть. Нужны годы тренировок, чтобы научиться двигаться пластично, четко и чувствовать себя в музыке свободным и уверенным.
Я рада, что обрела этот опыт, поверила в себя, и сейчас мне хочется попробовать что-то новое – более спокойное и пластичное.
Underground dance movement (Танцевальное Движение Андеграунда). Крампинг.
Krumping вырос из соревнований и в последние два года стал самостоятельным видом танцевального искусства. По всем городам Южной Калифорнии периодически проводятся танцевальные собрания, которые называют «buck sessions».
Один из лидеров группы Krumpany, BackLash отмечает, что сейчас Krump sessions пытаются проводить каждый месяц: «Что это за сессии? Это когда все крамперы со всего побережья собираются вместе и соревнуются, а мы смотрим, кто в игре, а кто нет, кто из нее выходит. Это не просто соревнование, это скопление чувства любви отовсюду. История нашей группы Krumpany началась всего 2-3 года назад, и мы сами придумали такое имя для нее».
В разговор вступает другой участник группы Lil Tight: «Изначально Krump был для нас просто попыткой танцевать. Это было довольно сложно. Сегодня мы наблюдаем не просто за танцем, а за духом танца. Я имею в виду Krump. Мы работаем над всеми танцевальными движениями, которые видим. С помощью Krump мы одновременно можем высказать свою любовь к людям и богу. Многие не понимают, для чего они танцуют. Они просто думают, что это классно, но не вкладывают в свои танцы никакого смысла, и это печально. Мы пытаемся распространить Krump по всему миру. Каждый приходит в Krump из разных жизненных ситуаций. Я пришел в него из трудного положения дел в моей жизни, хотя никогда даже не мог подумать, что буду заниматься какими-то танцами. А теперь я уверен, что Krump может привести и других людей, избавить их от многих негативных вещей. Я вижу многое в будущем Krump. И оно не такое сложное, как прошлое этого танца. Сейчас мы в группе с другими можем танцевать Krump. Мир Krump-движения вовлекает многих. Но дорога, по которой люди приходят к Krump, проходит через состояние души. Вы должны по-настоящему чувствовать этот танец. Если вы его не знаете, вы не сможете сделать что-то стоящее в нем. Концепция Krump заключается в том, чтобы быть самим собой и иметь внутреннее мироощущение, чувство. Поэтому танец вовлекает каждый день жизни человека».
Soulja продолжает свой рассказ. И на этот раз упоминает, что он и его ребята не только танцуют, они сумели изобрести свой собственный стиль музыки в Krump и назвали его underground buck music. Есть просто стиль музыки buck, который ввел в моду J-Squad, он стал проотцом underground buck music. Но Soulja говорит, что их музыкальный стиль возник также благодаря другому музыкальному продюсеру, J-Dealer. Они создавали его вместе: «Мы берем образцы музыки от J-Dealer, а потом переделываем их под стиль андеграунд, и добавляем в него элементы buck. Мы танцоры андеграунда и слушаем музыку андеграунда. И фактически всю нашу жизнь можно назвать жизнью в андеграунде». В конце своего интервью Soulja дает совет всем крамперам: «Будьте неповторимыми личностями, уникальными танцорами! Моя мама убеждала меня лично и моим ребятам постоянно говорили, что у нас есть талант, и такое великолепие не должно пропасть даром».
Ведь не зря в последние пять лет феномен Krump, который начался всего с нескольких танцоров, разросся до тысяч людей. Сегодня по всему миру существует по-крайней мере 80 независимых команд, и все они объединены страстью к Krump. И если вы верите в свои силы, если у вас есть талант и стремление выделиться из серой толпы, начинайте танцевать Krump, и вы об этом не пожалеете!
Современные танцы: виды и стили (список с описанием + видео)
Современные танцы радуют своим множественным разнообразием стилей всю или наибольшую часть современной молодежи и привлекают даже старшее поколение. Поэтому мы попытались сгруппировать современные танцы и предоставить вам краткий список. Но изучение одной истории становления выявляло происхождение еще нескольких разветвлений в направлениях. Один джамп-стайл чего стоит. Поэтому решено было сгруппировать современные танцы на основные условные группы: эстрадный танец, очень обширные и энергичные уличные танцы и чувственная группа современной хореографии.
Эстрадный танец
Самый простой из всех видов современных танцев с точки зрения ограничений по элементам и последовательности действий. Абсолютно сценический, импровизационный и свободно постановочный танец. Может включать в себя другие стили современных танцев. Его характеристикой является миниатюра, небольшая танцевальная сцена.
Свое становление эстрадный танец брал у цыган и народных хоров. Танцоры обязательным образом должны знать основы актерского мастерства или быстро принимать их от своих наставников.
Эстрадный танец очень модный. Занятия проходят почти в каждой хореографической школе любого города мира. Понимаете масштаб популярности?
Современный танец
Современный танец Модерн
Танец Модерн — это зарубежная сценическая хореография, пришедшая к нам из США и Германии. Ее зарождение, это некий протест танцоров, путь к освобождению от классического балета и появлению нового танца. Благодаря чему модерн был избавлен от пуант и приобрел новые формы. Время шло, появлялись новые авторские техники, которые стали причиной появления еще одного направления – Контемпорари.
Сегодня хореографический модерн это танец свободного тела. Включает в себя эффектные бросания на пол, красивые прыжки, сложные акробатические фигуры, ломанные и в тоже время грациозные линии тела.
Контемпорари
Контемпорари, он же контемп, стал причиной появления не только различных техник модерна, но и техники импровизации, восточных единоборств и даже йоги. Контемпорари очень чувственный танец. Его основной особенностью является чередование активных движений с резкой остановкой, расслаблением, порою падением танцовщика на пол. Все это не хаотичный набор движений, а сюжет, передающий чувства и действия танцовщиком зрителю.
Джазовый танец
Джазовый танец широко охватывает различные движения из других стилей танцев, связанных или вышедших из такого направления как «свинг». Вот некоторые его направления: веселый и запретный в социализме буги-вуги, более ранний его прародитель линди хоп, безумный рок-н-ролл и другие. Энергичный, порою с юмористическими нотами, джазовый танец до 1950-х годов целиком присваивают к африканской музыкальной и танцевальной культуре. А в 1950-х возник современный джазовый танец (джаз-модерн), корнями, вышедший из Карибского танца.
Уличные танцы
Локинг
Локинг, изначально назывался кэмпбэллокинг, благодаря своему основателю. Характерные локингу быстрые движения и мгновенные замирания на короткое время в различных позах дало название стилю («lock» (замок)). Локингу присуще четкие и очень ритмичные движения рук и более плавные бедра и ноги, всегда привязанные к музыке.
Еще одна особенность локинга это его ориентированность на публику. То есть, танец представляет из себя больше представление: танцовщик всегда приветлив и улыбается публике. Их костюмы это исключительно яркая спортивная одежда с «полосками» и иногда подтяжки.
С самого рождения локинг исполнялся под фанковую музыку. Современные танцовщики также предпочитают танцевать под фанк.
Паппинг
Паппинг далеко не нов в списке современных танцев. Его зарождение пришлось на 1970-е года в Калифорнии, благодаря локингу. В России же стиль также присутствовал достаточно давно и был широко распространен. Более того, проходили даже масштабные соревнования, но в России называли его «верхним брейком», смешивая верхний брейк с паппингом. Теперь вы уже поняли, о чем идет речь, и представляете те движения, которым свойственен паппинг. Визуально это похоже на хаотичное и непрерывное сокращение мышц, создающее эффект вздрагивания частей тела, в совокупности с различными позами и другими движениями, образующими то плавные, то резкие движения телом.
В настоящее время верхний брейк и паппинг разграничены и представляют собой разные стили.
Дэнсхолл
Дансхолл или дэнсхолл — Ямайский вид современного танца. В 80-х годах зарождался как «раггамаффин», музыкальный стиль, возникший на основе «Риддима» (регги-ритм), но более ритмичный.
Дансхолл объединяет танцоров этого стиля в лагеря. Лагерь это крупномасштабное мероприятие, включающее в себя соревнования, мастер-классы, вечеринки, шоу-программы, баттлы и многие другие развлечения, присущие этому движению. Самый крупный подобный лагерь это Big Up Kemp. Необычно для нашей страны, но первый лагерь прошел именно в России и Франции в 2011 году и теперь является одним из самых значимых танцевальных событий мира.
Тверк
Тверкинг, сокращенно тверк, он же бути-дэнс — ничто иное, как попотряс или танец попой. Это не сарказм, а прямое описание этого современного и популярного на текущий день направления танцев, истоками которого стали племенные танцы женщин с африканского континента. Вся сущность тверка таится в интенсивных движениях бедер, ягодиц, немного рук и живота. Удивительно, но этот танец исполняется даже мужчинами. Тверк стал своего рода ответвлением от современного на сегодняшний день дэнсхолла. Также содержит сексуальный подтекст.
Исполняется бути-дэнс под хип-хоп, регги музыку, R’n’B и самбу. Особенность профессионального исполнения заключается в способности двигать одной ягодицей независимо от другой и выполнять различные сложные рисунки ягодицами.
Нередко на Западе тверк исполняется танцовщицами с целлюлитом, притом что такие активные движения ягодицами способствуют приобретению спортивной формы. Может в этом то и причина…?
Не доказано, но считается что регулярные занятия тверком, как в профессиональном направлении, так и в домашних условиях являются профилактирующими застойных явлений по гинекологии. Танцевать тверк не смогут не раскрепощенные люди, хотя занятия тверком способствуют избавлению от данного комплекса.
В некоторых фитнес центрах занятия тверком проводят фитнес-инструктора, так как воспринимают данные танцы, как дополнительное направление в своих тренировках.
Порою современные танцы действительного способны удивить, а иногда даже смутить «неподготовленного человека»…
Электро-дэнс (тектоник)
Электро-дэнс (тектоник) – название к нам пришло из далекой Франции, а точнее из известного клуба «Metropolis», где проводится ежегодная вечеринка Tecktonik Killer. В общем, это нечто среднее между хип-хоп направлениями и танцами в стиле техно. Сам танец исполняется под звуки тяжелого «электро».
Брейк-данс
Брейк-данс – основоположник хип-хопа, как субкультуры. Разделяется на два вида: верхний (пластический) и нижний брейк (тяжелые трюковые движения, требующие навыки в акробатике и хорошей выносливости). Зародился брейк-данс в Нью-Йорке в 60-х годах. Однако годом его зарождения считают 1973, год формирования брейк-данса как отдельного самостоятельного танца.
Танец вог
Танец вог базируется на движениях присущих моделям: от позы до подиумной походке. Вог четко выделяется от любого другого стиля современного танца ярко выраженными и быстрыми движениями рук, падениями, позированием и эмоциональным исполнением под хаус музыку.
Появился вог в 1970-х годах, благодаря Гарлемским заключенным. Осужденные ради забавы шутили над позами моделей, увиденных в журналах, и, высмеивая изображали их. Вскоре эти позы стали разбавляться другими движениями, потом стали показываться под музыку и впоследствии все эти действия трансформировались в модный танец вог.
Вог быстро был подхвачен сексуально раскрепощенным Нью-Йоркским слоем населения. Людям, отдаленным от высокой моды благодаря своему социальному статусу, организовывали собственные вог-баллы, где они могли ощутить себя звездой, выходя на импровизированные подиумы.
Сильный толчок развития вога дал одноименный клип Мадонны Vogue в 1990 году. Тогда этот зарубежный танец покинул родные земли и был привезен в Европу. Ныне вог считается неотъемлемой частью хаус-культуры.
Стрип–пластика
Стрип–пластика – это комплекс соблазнительных движений, создающих некое представление с эротическим, чувственным подтекстом, понятным для всех и каждого, кто смотрит это произведение искусства. Стрип-пластика является неким языком самовыражения своих внутренних чувств и красоты.
Finger Tutting (танцы пальцами)
И напоследок оставили самый молодой и интенсивно развивающийся стиль танца Finger Tutting (разминка пальцами). В его основе заложены сложные фигуры, выполненные пальцами рук, стилизующие древнеегипетское искусство, и относящееся к «королю Туту».
Стиль начал зарождаться в 2010 году после выхода в свет фильма «Шаг вперед 3D», где в титрах в конце фильма Джей Гутьеррес исполнил свой «номер пальцами».
Список современных фильмов про танцы
Ранее мы писали о популярных танцах минувших лет. Сегодня познакомили вас с современными танцами. И теперь предлагаем посмотреть современные (и не только) фильмы про танцы.
Для вашего удобства мы подготовили список в виде таблицы. Вы можете отсортировать каждый столбик таблицы, тем самым быстро найти фильм по жанру, стилю танца, году или названию. Также в конце каждого столбика есть поле ввода — это поиск по данному столбцу. Введите значение и информация отсортируется автоматически по заданному вами критерию. При необходимости вы можете распечатать или скачать в формате pdf данный перечень фильмов, нажав на соответствующую кнопку справа над таблицей.
Для удобного просмотра таблицы скройте боковую панель сайта, нажав на кнопку справа в виде трех полос.
На мобильных устройствах и планшетах таблица имеет укороченный вид. Используйте стационарный ПК или ноутбук для просмотра полнофункциональной таблицы.
Если вы знаете какой-нибудь фильм, которого нет в списке, то оставьте его название в комментариях, и мы пополним им наш перечень.